曲笛三弦，鼓板开奏，纸扇微点间是牡丹亭的姹紫嫣红开遍；平仄相依，珠圆玉润，吟唱诵朗中是唐宋诗词的壮美或婉约；取笔挥毫，泼下彩墨便是八百里山川风物。台上画里，那一颦一簇、一举一动、一花一草，都好不风雅。风雅，是这生活中的极致，曾是“岂曰无衣，与子同袍”，是“龙旂十乘，大糦是承”。五千年而下，是平明赏戏、日暮吟诗、墙上古画、窗前饮茶，是书法中饱含功力的运笔，更是我们举手投足间的自信温婉。

夜未央，华灯初上，鼓点疏落，那人一身锦绣拨帐而来。眼波流转，轻启朱唇，诉得平日无声孤独，唱得灯前失神泪落。若礼法见不得花开半夏，走遍二十四桥也只能寻得断井残垣。繁花开处，杜丽娘游园记梦，怅郁间寻的记的，大概也与我们所知一般无二。梁辰鱼《浣溪沙》叠叠离愁，孔尚任《桃花扇》溅血点花。血肉之躯撞击世俗发出的铿锵，身世飘零与山河动荡相和的呜咽，一个个故事间曲声婉转着才子佳人，国仇家怨。坐在台下，仿佛回到了百年前花开处、书院中，赴曲水流觞，观挑灯看剑。风与雅，在古人宽袍大袖间，与我们隔了几个百年荏苒。但当戏袍披在身上，透过鼓点，听到的总会是昆曲传承几代人的风雅。

梅兰芳的杜丽娘明艳动人，梅兰芳的晴雯也同样摄人心魄。晴雯撕扇，天真率性。梅兰芳在演绎撕扇时，总是会在上场前画一把扇子，装上扇骨，再随着剧情的演绎由“晴雯”撕掉。著名作家老舍就曾收集过这些残扇。旧时文化名人总是受过古典文化的系统培养，提笔成书，泼墨成画。

文人画重在写意，画意与诗情并重也算得东方审美的一种独特范式。中国文人画，兴盛于宋元，任性率达的画家同时也是能是能诗善词的文人。黛山淡水，波光浩渺，远意顿生，心空灵隐，天地间山水色淡，人生路飘逸从容。暂放尘世负荷，撑一只长篙，与乌篷船为伴，飘逸潇洒地只留一个背影。该是去访一位友人吧，带了旧书与新茶，满怀惬意。一丝寒凉，一丝清新，马远《秋江鱼隐图》是自在逍遥。寒霜冰石，翠竹尤挺，文征明《霜柯竹石图》是高洁自好。倪瓒提笔，淡墨青岚；板桥作画，托名风雅。那墨梅奇石，青林翠竹，是对自然的一种向往，是尘世最后的安心之地。官场，尔虞我诈；生存，人祸天灾。生活的风雅，只在画中能“身在千山顶上头，突岩深缝妙香留。非无脚下浮云闹，来不相知去不留”。

风雅，该是一种生活的极致吧，广袖疏狂，琴声萧索，把酒批卷可，赏戏品茗也可。在淡酒疏茶之间找到生活的调剂，在远路重荷时微微扬起嘴角，乐在恣意潇洒，精于恰到好处。笑对生活，在恬然中自信。